누군가가 여러분의 제품을 보고 감탄하며 집어 들거나 착용해 본 다음 바로 돈을 지불하는 장면을 상상해 보세요. 이런 느낌은 온라인에서만 판매하는 것과는 비교할 수 없는 특별한 경험입니다.
고객과 소통하거나 소매업에 대한 교육을 받는 것도 좋지만, 공예 박람회와 아트 쇼에서 대면 판매하는 것도 보람 있는 경험이 될 수 있습니다. 이러한 시장과 박람회는 소규모 브랜드와 새로운 시장에 작은 소매 기회를 제공합니다.
공예 박람회에 대한 공고를 보고 부스를 구매하고, 제품을 가지고 가서 비용을 충당할 만큼도 판매하지 못하고 돌아오는 것은 너무나도 흔한 일입니다. 많은 사람들이 이런 경험을 했다고 증언할 것입니다. 비슷한 경험을 피할 수 있도록, Shopify에서는 다음(또는 첫 번째) 공예 박람회나 아트 쇼를 위한 준비를 도와줄 가이드를 작성했습니다.
공예 박람회와 아트 쇼: 수공예의 역사
“제작자”, “시장”, “팝업”은 유행하는 단어일 수 있지만, 그 개념은 훨씬 오래되었습니다. 사실, 시장은 상거래의 기원을 알려줍니다.
17세기 미국에서 창작자들은 독창적인 상품으로 생계를 유지하고 있었으며, 산업 혁명까지는 아직 몇 년이 남아 있었습니다. 기계가 도입되면서 수작업으로만 이루어지던 도자기 그릇과 섬유를 대량 생산하게 되었고, “장인”이라는 단어는 “취미”와 동의어가 되었습니다.
William Morris와 예술 및 공예 운동이 등장했습니다. 1880년대는 기계에 대한 반발과 “눈에 보이는 장인정신”을 위한 싸움과 공예 축제가 열렸습니다.
식품 생산과 마찬가지로 섬유 인쇄 산업도 전후 공장 열풍에 의해 다시 획일화되는 과정을 거쳤습니다. 다행히도 주기적으로 트렌드가 변화했으며, 수공예에 대한 인기는 10년 이상 지속적으로 상승해 왔습니다.
합리적인 전자상거래 기술과 온라인 마켓플레이스는 공예의 부활에 힘을 실어주었으며 제작자들은 더 많은 사람들에게 다가갈 수 있었습니다.
“기술은 [대면 판매] 운동을 지원하고 창작자 경제를 대량 생산된 상품과 서비스에 대한 더 나은 대안으로 만들기 위해 점점 더 발전하고 있습니다.”라고 Renegade Craft의 Susie Daly가 전했습니다.
대면 판매의 장점
손으로 만든 것들은 직접 경험해야 합니다.
어떤 기술도 걸작 뒤에 있는 예술가와의 일대일 접촉을 대체할 수 없으며, 마크라메 식물 행어와의 촉각적 만남을 재현할 수 없습니다. 제작자와 고객 모두에게 그 가치는 분명합니다.
그렇지만, Shopify에서 운영되는 많은 소규모 제작자 비즈니스에게는 오프라인 매장이 현실적으로 불가능합니다.
공예 박람회, 아트 쇼, 음악 축제 및 기타 임시 소매 경험은 그 대안이 될 수 있습니다.
왜 온라인 브랜드를 오프라인으로 가져가야 할까요? 그 장점은 다음과 같습니다.
- 지역의 다른 기업가 및 제작자와 소통하여 아이디어를 공유하고 지원을 제공하며 자원을 모을 수 있습니다.
- 새로운 고객과 쇼핑객에게 다가갈 수 있습니다.
- 제품을 실제로 테스트하여 어떤 제품이 가장 많은 관심을 끌고, 사람들이 어떤 질문을 하며, 어떤 제품이 오프라인에서 더 잘 팔리는지에 대한 인사이트를 얻을 수 있습니다.
- 많은 큐레이션 라이프스타일 스토어가 제작자 시장에서 제품을 소싱하기 때문에 잠재적인 도매 고객을 만날 수 있습니다.
- 머천다이징, 디스플레이 및 고객 경험을 실험해 보며 팝업 소매 또는 오프라인 매장으로 가는 디딤돌로 사용할 수 있습니다.
- 지역 팔로워를 구축할 수 있습니다.
- 판매가 이루어지지 않더라도, 부스에서 상호작용을 경험하며 이메일과 같은 고객 정보를 수집할 수 있습니다.
적합한 대면 판매 이벤트 선택하기
공예 박람회, 아트 쇼 및 지역 시장은 임대 계약을 체결할 필요 없이 상품을 판매할 수 있는 좋은 방법입니다. 하지만 이러한 이벤트에서 판매하는 데 드는 시간과 비용은 빠르게 누적될 수 있습니다.
그래서 임시 소매업은 조심스럽게 탐색하는 것이 중요합니다. 다음에서 작은 것부터 시작하는 방법을 소개합니다.
먼저 고객이 되어보기
비즈니스를 고려 중인 모든 이벤트에 참석하세요. 부스 뒤에 있는 사람들과 대화하고 판매되는 제품의 품질, 가격 및 스타일을 파악하세요. 그리고 여러분의 제품이 판매하기에 적합한지도 확인하세요.
진행하려는 이벤트가 여러분의 브랜드에 적합한가요? 다른 판매자들이 비슷한 타겟 고객을 대상으로 하고 있나요? 이 이벤트는 참석률이 높나요? 여러 질문을 스스로에게 던지며 해결책을 찾아보세요.
예산 세우기
앞으로 발생할 모든 잠재적 비용을 포함하여 예산을 작성하세요. 이벤트에 따라 이러한 비용에는 다음이 포함될 수 있습니다.
심사 수수료
많은 큐레이션 박람회는 최고의 판매자를 선정하기 위해 심사 과정을 거칩니다. 이 수수료는 작지만 환불되지 않는다는 점에 주의하세요.
테이블 또는 부스 요금
일반적으로 이는 선불로 지불하는 일회성 비용입니다. 일부 박람회는 다른 판매자와 테이블을 나누는 것을 허용할 수 있으므로, 처음 시작하는 경우 브랜드를 보완하는 다른 판매자와 함께하는 것이 비용을 줄이는 좋은 방법일 수 있습니다.
테이블 또는 부스 설치
대부분의 경우, 부스를 위해 필요한 모든 것을 가져와야 합니다. 여기에는 테이블, 의자, 테이블 덮개, 연장 코드 및 간판, 제품을 조명하고 전시하는 데 필요한 기타 항목이 포함됩니다.
또한 잠재 고객을 끌어들이기 위해 테이블에 약간의 멋을 추가하고 싶을 것입니다. 부스를 브랜드의 연장선으로 생각하세요. 사람들의 시선을 사로잡고, 붐비는 부스 반대편에서도 제품으로 경험하고 싶은 느낌을 즉시 전달해야 합니다.
경품
일부 공예 박람회는 판매자에게 경품이나 스와그 백에 기여할 것을 요청합니다. 또한 사람들을 여러분의 테이블로 끌어들이고 이메일 목록을 늘리기 위해 제품을 무료로 제공할 수도 있습니다.
시간
직접 이벤트에서 보낸 시간은 다른 일에 쓰지 않는 시간이라는 것을 잊지 마세요. 특정 박람회나 시장이 비즈니스에 가치 있는 투자인지 결정할 때 여러분의 시간을 고려하는 것이 중요합니다.
도움
이벤트에 따라, 부스에 오는 모든 사람을 응대할 수 있는 추가 인력이 필요할 수 있습니다. 추가 인력을 고용해야 할지, 아니면 친구에게 잠깐 점심을 먹으러 가는 동안 도와줄 수 있는지 문의해 보세요.
📌 시작하기: Shopify POS는 직접 결제를 수락하고 이벤트에서 판매하거나 팝업 매장을 여는 가장 빠른 방법입니다. 스마트폰이나 태블릿에 Shopify POS 앱을 다운로드하고 모바일 카드 리더기를 대여하여 고객이 있는 곳 어디에서나 판매를 시작하세요.
적절한 질문하기
여러분의 브랜드에 적합한 아트 쇼를 선택하는 것은 데이팅 세계를 탐색하는 것과 유사합니다. 너무 성급하게 결정하지 마세요. 첫 번째 단계로 나아가기 전에 몇 가지 질문을 해보면 도움이 됩니다.
다음 질문에 대한 답변이 준비되어 있는지 확인해 보세요.
- 전원 콘센트는 어디에 있나요?
- 전원이 포함되어 있나요, 아니면 추가 비용이 드나요? 연장 코드는 있나요?
- 조명, 직원 및 부스 재료에 대한 제한이 있나요?
- 장소에 비즈니스를 운영하기에 충분한 와이파이가 있나요?
아트 쇼와 관련된 질문을 해보는 것도 중요합니다.
- 사람들이 온라인에서 이 쇼에 대해 뭐라고 말하고 있나요? 작년에 언론 보도가 있었나요?
- 쇼는 강력한 소셜 미디어 존재감을 가지고 있나요? 유료 광고를 진행하고 있나요? 판매자의 마케팅 책임은 무엇인가요?
- 과거 판매자는 누구였나요? 참여했던 다른 판매자 목록을 요청하여 여러분의 제품이 잘 어울리는지, 그들의 타겟 인구 통계가 여러분과 일치하는지 확인하세요.
- 계약서에서 독점 조항을 확인하세요. 같은 지역/시즌에서 다른 시장에서 판매할 수 있나요?
판매자로서의 적합성 평가하기
쇼가 여러분에게 적합하다고 판단했지만, 여러분이 아트 쇼에 적합한지 확인해 봐야 합니다.
캐나다 밴쿠버의 Got Craft?의 관리자 Andrea Robert는 수요를 충족할 만큼 충분한 재고를 생산할 수 있는지, 고객에게 부담 없는 가격인지, 그러면서도 수익성이 있는지 스스로에게 물어보라고 제안합니다.
대면 판매가 처음이거나 예산이 적다면, 아트 쇼가 부스 나누기를 허용하는지(상호 보완적인 제작자와 공간을 공유하는 것) 또는 신입을 위한 전용 공간이 있는지 확인하세요.
“많은 아트 쇼에는 신입을 위한 섹션이나 협동 공간이 있습니다.”라고 전 Shopify 오프라인 마케팅 프로듀서인 Matt Vaile이 전했습니다. "이런 공간에 배치해 달라고 요청하세요. 비용이 적고 구매자들은 항상 새로운 것을 찾고 있습니다.”
공예 박람회 및 아트 쇼 신청 방법
여러분의 타겟 고객과 브랜드에 잘 맞는 이벤트를 선택하고 싶듯이, 공예 박람회, 아트 쇼 및 시장을 큐레이션하는 사람들은 그들의 판매자가 이벤트의 전체 경험에 기여하기를 원합니다.
큐레이션된 이벤트의 관리자들은 여러분의 제품이 그들의 이벤트에서 원하는 스타일과 느낌에 잘 맞는지 확인하고 싶어 합니다. 여러분이 Instagram과 Pinterest와 같은 시각적 소셜 미디어에서 활발하게 활동하고 있다면, 이전 이벤트와 박람회의 사진을 보여주면 담당자의 눈에 더 띌 수 있습니다.
캐나다 토론토에 본사를 둔 독립 패션을 지원하는 전시회인 INLAND의 설립자인 Sarah Power는 신청서를 검토할 때 브랜드의 전반적인 온라인 존재감을 신중하게 고려합니다. “소셜 미디어와 웹사이트를 통해 그 디자이너가 비즈니스 개발, 브랜드 및 고객 인식 측면의 어디에 있는지를 파악할 수 있습니다. 그들이 어떻게 독창적인 참여 기회를 만들고 있나요?”
Got Craft?의 관리자들은 신청 접수를 위해 훌륭한 사진을 찍는 데 노력을 기울일 것을 권장합니다. 사진작가의 도움을 받을 수도 있고, 스스로 쉽게 할 수도 있습니다.
그리고 세부 사항에 주의를 기울이세요. “최신 링크를 제공하고 있는지 다시 확인하세요. 49주 전에 고양이 사진 하나만 올린 Instagram 프로필을 제출하는 것은 의미가 없습니다. 또한, 누군가가 여러분의 철자와 문법을 검토하도록 하세요!”
모든 요소가 준비되면 전체 패키지가 일관되도록 하세요, Renegade Craft 페어의 창립자이자 이사인 Susie Daly가 조언합니다. “Renegade Craft는 전체 패키지를 봅니다. 정말 눈에 띄려면 독특한 아이디어와 잘 만들어진 제품, 매력적인 브랜딩과 포장, 멋진 웹사이트, 선명한 사진 및 뛰어난 스타일링이 필요합니다.”
모든 경우를 살펴보고, 신청 요구 사항과 지침을 철저히 읽고, 불확실한 점이 있으면 이벤트 관리자에게 문의하세요. 해당 프로세스를 처음 경험해 본다면, 담당자에게 문의하고 신청서에 포함해야 할 정보를 준비할 수 있도록 충분한 시간을 투자하세요.
다음 대면 판매 이벤트를 준비하는 방법
완벽한 판매 이벤트를 선택하고 시장 부스 게임을 준비했다면, 실제 소매 판매를 할 준비가 되었을까요? 아닙니다.
고객의 대면 판매 경험이 최대한 원활하게 진행되도록 하려면 판매를 실제로 추적하는 데 필요한 모든 것들을 기억하는 것이 중요합니다. 고객은 실제로 어떻게 결제할까요? 신용카드와 직불카드를 사용할 수 있나요? 제품에 바코드가 붙어 있고 SKU는 정확하게 표시되어 있나요?
사용 가능한 결제 방법과 재고 추적 방식에 따라 제품 판매에 대한 요구사항이 달라질 것입니다.
유용한 사전 이벤트 체크리스트를 살펴보겠습니다.
- 충분한 재고를 준비하고 포장하세요! 판매 예상 수량보다 항상 더 많이 가져오세요. 빈 부스는 누구에게도 즐겁지 않습니다.
- 프로모션 자료 및 간판을 주문하고 인쇄하세요. 명함과 엽서를 제외한 아이디어를 생각해 보세요. 브랜드를 기억에 남는 방식으로 전달할 수 있는 방법은 무엇인가요? 고객의 기념품에 제품 샘플을 포함할 수 있나요? 재사용할 수 없는 인쇄물(예: 계절적/시간 민감한 자료)로 돈을 낭비하지 않도록 주의하세요.
- 기본적인 용품을 잊지 마세요! 펜, 종이, 계산기, 가방, 테이프, 연장 코드, 지퍼 타이, 손 세정제, 간식 및 물과 같은 것들을 포함한 공급 키트를 포장하세요.
- 고객이 구매한 물건을 쉽게 들고 갈 수 있도록 가방을 가져오세요.
- 안전하게 보관할 수 있도록 현금 상자와 함께 여분의 현금을 가져가세요.
하지만 현금만 가져가는 것은 추천하지 않습니다.
요즘은 POS 시스템이 필수적입니다. 현금만 받는 판매자는 많은 판매 기회를 놓치게 되며, 손으로 영수증을 작성하는 것은 비효율적입니다.
오늘날의 쇼핑객들은 현금을 두고 카드에 의존하고 있으며, 여러분이 판매하는 것에 따라 잠재 고객은 ATM에서 현금을 인출하는 데 추가 시간과 비용을 지불하기를 원하지 않을 수 있습니다.
먼저, 판매 시점(POS) 소프트웨어가 필요합니다. 이를 통해 오프라인 판매를 온라인 스토어와 동기화하고 판매를 추적하며 재고를 관리하고, 트렌드를 명확하게 파악할 수 있는 상세 보고서를 생성할 수 있습니다. 이 작업 모두 스마트폰이나 태블릿에서 가능합니다.
탭, 스와이프 또는 칩 카드 결제를 수락하려면 카드 리더기도 필요합니다. 스마트폰이나 태블릿의 오디오 잭에 연결하는 간단한 스와이퍼를 사용할 수도 있고, Shopify의 칩 및 스와이프 리더기와 같은 블루투스 하드웨어 옵션에 투자할 수도 있습니다.
이미 Shopify를 온라인 판매에 사용하고 있다면, Shopify POS는 온라인 스토어와 재고와 원활하게 통합됩니다. 신용 카드와 직불 카드로 결제를 수락할 수 있을 뿐만 아니라, 기존의 재고 시스템과 통합되어 어디서든 판매할 수 있습니다.
이 모든 항목이 부스를 원활하게 운영하는 데 도움이 되겠지만, 모든 항목을 즉시 구매할 필요는 없습니다. 특히 작은 공예 박람회나 아트 쇼에서 시작하는 경우, 기본적인 것부터 시작하고 무엇이 가장 적합한지 확인한 후 업그레이드하세요.
다음 공예 박람회나 아트 쇼 예약하기
대면 판매는 최근 몇 년 동안 크게 발전했으며, 판매자들은 브랜드 포토 부스와 체험 소매 경험으로 경쟁력을 높이고 있습니다.
소규모 판매자와 수공예 브랜드가 돋보이기 위해서는 접이식 카드 테이블과 클립보드 이메일 가입 시트 이상의 아이디어를 생각해야 합니다. 여기서 제시된 모범 사례와 장비 권장 사항을 활용하면 다음 공예 박람회나 아트 쇼 경험이 성공적으로 진행될 것입니다.
공예 박람회 및 아트 쇼 FAQ
공예 박람회에서 판매하는 것이 가치가 있나요?
이 질문에 대한 답변은 공예 박람회의 위치, 판매되는 제품의 종류 및 박람회의 타겟 시장 등 여러 요인에 따라 달라지기 때문에 답변하기 어렵습니다. 일반적으로 공예 박람회에서 판매하는 것은 비즈니스에 추가 수익과 노출을 생성하는 좋은 방법이 될 수 있습니다. 그러나 어떤 박람회는 다른 박람회보다 성공적이지 않을 수 있으므로 사전에 조사를 하는 것이 중요합니다.
지역 공예 박람회에서 어떻게 판매하나요?
지역 공예 박람회에서 판매하려면 이벤트 관리자에게 연락하여 판매자 공간에 대해 문의해야 합니다. 자리를 확보한 후에는 제품과 디스플레이를 준비해야 합니다. 가격 전략을 개발하고 마케팅 자료를 만들어야 합니다.
공예 박람회에서 얼마나 다양한 품목을 판매해야 하나요?
공예 박람회에서 판매하는 품목의 수는 판매하는 품목의 종류, 품목에 대한 수요 및 품목을 전시할 공간에 따라 달라집니다. 작은 품목(예: 보석이나 열쇠고리)을 판매하는 경우 약 50~100개 정도 판매하는 것이 좋습니다. 큰 품목(예: 그림이나 조각)을 판매하는 경우 약 10~20개 정도 판매하는 것이 좋습니다.
가장 수익성이 높은 공예는 무엇인가요?
이 질문에 반드시 적합한 답은 없습니다. 이는 개인 제작자의 기술 수준, 창의성 및 고객 기반에 크게 달라지기 때문입니다. 가장 인기 있고 수익성이 높은 공예에는 수제 보석, 양초, 비누 및 가죽 제품이 포함됩니다. 그러나 약간의 연구와 마케팅을 통해 거의 모든 유형의 공예를 수익을 올리며 판매할 수 있습니다.
